무용교육 활성화를 위한 교수-학습 모듈 개발 : LCE 심미적 교육 기반으로
Development of a Teaching-Learning Module to Promote Dance Education: Based on the Aesthetic Education Philosophy of Lincoln Center Education (LCE)
- 주제(키워드) 무용 교수-학습 모듈 개발 , 표현영역 , 무용교육 , development of dance teaching-learning module , expression domain , dance education
- 발행기관 고려대학교 대학원
- 지도교수 류태호
- 발행년도 2025
- 학위수여년월 2025. 8
- 학위명 박사
- 학과 및 전공 대학원 체육학과
- 세부전공 체육학 전공
- 원문페이지 204 p
- 실제URI http://www.dcollection.net/handler/korea/000000306030
- UCI I804:11009-000000306030
- DOI 10.23186/korea.000000306030.11009.0002656
- 본문언어 한국어
초록/요약
The purpose of this study is to develop a dance teaching-learning module based on Lincoln Center Education (LCE) aesthetic educational principles to address the issue of limited dance education in school physical education contexts. The research methodology comprised a literature review followed by the development of the teaching-learning module. The findings of the study, organized according to specific research questions, are as follows: First, how are dance activities structured and presented in physical education textbooks? An analysis based on the achievement standards of the Expression Domain in the 2022 Revised Physical Education Curriculum revealed that dance activities are structured around the content elements of understanding, performing, creating, and appreciating. However, these textbook activities lacked concrete teaching-learning methods to effectively enhance teachers' instructional strategies, foster students' creative participation, and facilitate their aesthetic experiences. Second, what are the key components of the LCE-based dance teaching-learning module? The module's components were derived from the core LCE aesthetic educational principles, including artistic creation, questioning, reflection, and contextual exploration and understanding. These components were meticulously designed to facilitate students' aesthetic exploration and practical artistic experiences through detailed teaching-learning activities at each instructional stage. Third, how should the LCE aesthetic education-based dance teaching-learning module be developed in terms of direction and content? The developed module is systematically structured and progressively tailored to match students' varying levels and educational objectives. It was specifically designed to allow teachers flexibility in adapting instructional components to diverse classroom contexts. By integrating the appreciation and creation of authentic artistic works, the module aims to enhance students' aesthetic sensitivity and creativity comprehensively. Based on these results, the study proposes several recommendations to improve the practical applicability of the LCE-based dance teaching-learning module: First, it is necessary to establish a systematic and ongoing professional development framework to enhance physical education teachers' competencies in dance instruction. Teachers must be capable of planning and implementing lessons grounded in a deep understanding of dance’s educational value and the LCE philosophy. Practical, case-based workshops and specialized professional development programs should be implemented concurrently. Second, further research is needed to validate the educational effectiveness and practical applicability of the developed module. Systematic evaluations of the module’s implementation results will provide valuable insights for future enhancements and refinements. Third, the artistic inquiry and creative thinking aspects inherent in LCE principles have significant potential for interdisciplinary applications in other subjects such as art, music, language arts, and ethics. Future research should pursue integrative approaches to explore the possibilities of cross-disciplinary and comprehensive arts education. This study explores the practical applicability of dance education aligned with the Expression Domain of the 2022 Revised Physical Education Curriculum and systematically develops a feasible dance teaching-learning module based on LCE educational philosophy and principles. Moving beyond traditional, skill-focused dance lessons, the instructional design encourages students to engage in aesthetic exploration and artistic creation from an artist's perspective, representing an innovative effort toward qualitative transformation in school-based dance education. Additionally, this study contributes significantly by organically linking curriculum achievement standards with real-world classroom contexts through textbook analysis and by providing practical instructional resources directly usable by teachers in their lessons.
more초록/요약
본 연구의 목적은 학교 체육 현장에서 무용교육이 운영되지 않는 현실을 개선하기 위해 LCE(Lincoln Center Education) 심미적 교육원리를 기반으로 하는 무용 교수-학습 모듈을 개발하는 데 있다. 이를 위해 문헌연구와 교수-학습 모듈 개발의 순서로 연구방법을 구성하였다. 본 연구의 결과를 연구문제별로 정리하면 다음과 같다. 첫째, 체육 교과서에서 무용 활동이 어떻게 구성되고, 제시되어 있는가? 2022 개정 체육과 교육과정의 표현 영역 성취기준을 기반으로 분석한 결과, 무용 활동은 이해하기, 수행하기, 창작‧감상하기의 내용 요소로 구성되었다. 그러나 교과서의 제시된 무용 활동은 교사의 지도방법과 창의적 참여, 심미적 경험을 촉진할 수 있는 구체적인 교수-학습 방법은 부족하였다. 둘째, LCE 기반 무용 교수-학습 모듈의 구성요소는 무엇인가? LCE의 핵심 심미적 교육 원리인 예술적 창작, 질문하기, 숙고하기, 맥락 탐구와 이해를 중심으로 모듈의 구성요소를 도출하였다. 이 구성요소들은 학습자가 예술작품을 통해 심미적 탐구를 수행하고, 예술적 경험을 실제적으로 체득할 수 있도록 각 단계별로 교수-학습 활동을 세부적으로 설계하였다. 셋째, LCE 심미적 교육 기반 무용 교수-학습 모듈은 어떠한 방향과 내용으로 개발해야 하는가? 개발된 모듈은 학생들의 수준과 학습 목표에 따라 단계적으로 구성되었으며, 교사가 수업 상황에 맞추어 유연하게 적용할 수 있도록 설계되었다. 모듈은 실제 예술작품의 감상과 창작 활동을 통해 학생의 심미적 감각과 창의성을 높일 수 있도록 구체적이고 체계적으로 구성되었다. 본 연구 결과를 바탕으로 LCE 심미적 교육 기반 무용 교수-학습 모듈의 현장 적용성을 높이기 위해 다음과 같은 제언을 제시하였다. 첫째, 체육교사의 무용 수업 역량 강화를 위한 체계적이고 지속적인 현장 연수 체계 구축이 필요하다. 교사는 무용의 교육적 가치와 LCE 철학에 대한 이해를 바탕으로 수업을 기획하고 운영할 수 있어야 하며, 이를 위해 수업 사례 중심의 실천적 워크숍과 전문성 개발 프로그램이 병행되어야 한다. 둘째, 본 연구에서 개발된 모듈의 교육적 효과와 실천 가능성을 검증하기 위한 후속 연구가 필요하다. 모듈의 적용 결과에 대한 체계적인 검토는 향후 개선과 보완을 위한 근거 자료로 활용될 수 있다. 셋째, LCE 심미적 수업 원리가 지닌 예술적 탐구와 창의적 사고 촉진의 특성은 미술, 음악, 국어, 도덕 등 타 교과와의 융합 수업에도 적용 가능성이 크다. 향후 연구에서는 다양한 교과 간 연계와 통합 예술교육으로의 확장 가능성을 모색하는 융합적 접근이 요구된다. 본 연구는 2022 개정 체육과 교육과정의 표현 영역에 근거하여 무용 교육의 실제적 적용 가능성을 탐색하고, LCE(Lincoln Center Education) 교육철학과 교육원리를 기반으로 체계적이고 실행 가능한 무용 교수-학습 모듈을 개발하였다. 기존의 기능 중심 무용 수업을 넘어, 학습자가 예술가의 관점에서 작품을 탐구하고 창작하는 심미적 경험을 실현할 수 있도록 한 수업 설계는 학교 체육 수업 내 무용교육의 질적 전환을 도모하는 새로운 시도이다. 또한 교과서 분석을 통해 교육과정 성취기준과 수업현장의 실제적 맥락을 유기적으로 연결하고, 교사가 수업에서 직접 활용할 수 있는 실천 중심의 수업 자료를 제시하였다는 점에서 그 의의가 있다고 볼 수 있다.
more목차
초록 ⅰ
Abstract iv
목차 ⅶ
표 목차 ⅹ
그림 목차 xiii
Ⅰ. 서론 1
1. 연구의 필요성 및 목적 1
2. 연구문제 및 연구내용 7
3. 용어의 정의 8
Ⅱ. 이론적 배경 10
1. 체육과 교육과정의 표현영역 10
가. 2007 개정 교육과정 10
나. 2009 개정 교육과정 14
다. 2015 개정 교육과정 19
라. 2022 개정 교육과정 24
마. 표현영역 교육과정의 흐름과 변화 31
바. 2022 개정 교육과정의 특징과 LCE와의 관련성 33
2. 무용교육의 가치와 필요성 35
가. 무용교육의 개념 35
나. 무용의 교육적 가치 37
3. LCE 심미적 교육의 이해 45
가. LCE 심미적 교육의 철학적 배경 45
나. LCE 심미적 교육 방법 47
Ⅲ. 연구방법 60
1. 연구절차 60
2. 연구대상 및 범위 62
3. 자료수집 및 분석방법 64
4. 연구의 타당성 67
Ⅳ. 연구결과 69
1. 체육 교과서 무용활동 분석 69
가. 무용 활동 단원의 구성 69
나. 무용 활동 내용 제시 방식 71
다. 소결 104
2. 무용 활동 교수-학습 모듈 구성요소 탐색 108
가. LCE 심미적 교육 기반 무용 활동 구성요소 108
나. LCE 심미적 교육 기반 무용 활동 모듈 유형 학습 내용 119
3. LCE 심미적 교육 기반 무용 교수-학습 모듈 개발 123
가. 모듈 설계 방향 123
나. 모듈의 구성 및 내용 124
다. 교수자를 위한 활동 가이드 127
4. LCE 기반 무용 교수-학습 모듈 최종안 131
Ⅴ. 결론 및 제언 160
1. 결론 160
2. 제언 163
참고문헌 164
부록 173
탈춤 교수-학습 지도안(1차시) 173
탈춤 교수-학습 지도안(2차시) 175
탈춤 교수-학습 지도안(3차시) 177
탈춤 교수-학습 지도안(4차시) 179
탈춤 교수-학습 지도안(5차시) 181
탈춤 교수-학습 지도안(6차시) 183
탈춤 교수-학습 지도안(7차시) 185
탈춤 교수-학습 지도안(8차시) 187
